Blog fotograficzny - porady fotograficzne i nowości na stronie.
Manekiny pozwalają Twoim produktom zachować swój kształt, co sprawia, że obrazy produktów wydają się bardziej profesjonalne i spójne, co zwiększa ich atrakcyjność dla klientów. Manekiny mogą rozpraszać uwagę, więc doskonałą alternatywą jest stworzenie efektu duchowego manekina dla zdjęć produktów, takich jak te poniżej. Pamiętaj, że taki efekt na zdjęciach produktów nie tylko sprawi, że Twoje produkty będą wyglądać atrakcyjniej i niepowtarzalnie, ale także sprawią, że Twój sklep internetowy będzie wyglądał bardzo profesjonalnie. Podniesiesz swoją markę w oczach klientów, co podniesie sprzedaż! Zdjęcia typu "duch" stały się bardzo popularne ze względu na wysoką skuteczność sprzedaży w branży e-commerce fashion. Niebawem pojawi się tu więcej informacji na ten temat zdjęć produktowych typu duch zwanych także "niewidzialnym manekinem".
Czarno-biały jest mocnym i wyrazistym medium dla portretów. Brak koloru pozwala nam „zobaczyć” duszę i charakter modela. Czarno-białe portrety mają ponadczasową wymowę, który jest dodatkową siłą wyrazu. Jako fotograf dodam tylko, że wbrew pozorom nie jest wcale łatwo i prosto portretować w czerni i bieli. Dziś przedstawię Ci kilka porad, które sprawią, że będziesz na dobrej drodze w tworzeniu pięknych monochromatycznych portretów.
Kontrast
Kontrast tonalny jest to różnica w jasności pomiędzy różnymi obszarami zdjęcia. Trzeba po prostu ignorować kolory i zobaczyć scenę w zakresie świateł i cieni. Prostym sposobem na to jest, przełączyć aparat w tryb monochromatyczny. Upewnij się jednak, że fotografujesz w formacie RAW. Ponieważ zawsze będziesz mógł wrócić w przyszłości do kolorowej wersji portretu. (pliki RAW przechowują informacje kolorach). W trybie monochromatycznym, lustrzanki cyfrowe wyświetlają zdjęcia w czerni i bieli podczas wyświetlania ich na ekranie LCD aparatu. To z kolei pomoże Ci sprawdzić, czy kompozycja jest odpowiednia dla czerni i bieli, oraz w jaki sposób kolory w kadrze przekłada się na odcienie szarości.
Tekstura
Tekstura jest również ważne podczas fotografowania w czerni i bieli. Jeśli model ma gładką skórę, można go umieścić na szorstkim tle i podkreślić w ten sposób różnicę w fakturze. Należy również zwrócić uwagę na tekstury w odzieży Twojego modela. Dobrym przykładem może się okazać gładka skóra kontrastująca z surową fakturą betonowej ściany.
Prosta kompozycja
Tekstura jest również ważne podczas fotografowania w czerni i bieli. Jeśli model ma gładką skórę, można go umieścić na szorstkim tle i podkreślić w ten sposób różnicę w fakturze. Należy również zwrócić uwagę na tekstury w odzieży Twojego modela. Dobrym przykładem może się okazać gładka skóra kontrastująca z surową fakturą betonowej ściany.
Emocje
Pamiętaj jednocześnie o rozmowie i budowaniu dobrej relacji z modelem. Jest to bardzo ważne, bo w końcu nie ma znaczenia to, czy kompozycja i oświetlenie są genialne, kiedy model po prostu wygląda na znudzonego. To naprawdę pomaga, jeśli jesteś szczerze zainteresowany życiem Twojego modela. Zadaj mu pytania o to, co robi, co jest jego hobby i tak dalej. Z pewnością znajdę się ciekawa tematy do rozmowy. Fotograf podczas prowadzenia rozmowy powinien zwrócić uwagę na wrażenia i emocje. Jakie tematy sprawiają, że oczy modela zapalają się z entuzjazmem? Obserwuj jego nieświadome gesty, jakie robi podczas rozmowy o rzeczach, które lubi? Należy zwrócić na to uwagę i starać się uchwycić te intymne chwile, które ujawniają jego charakter.
Podsumowując, najlepsze portrety czarno-białe są tworzone w dwóch etapach — najpierw, kiedy zrobisz zdjęcie oraz podczas świadomej postprodukcji. Trzymaj się tych kilku prostych zasad opisanych w tym artykule, buduj dobre relacje ze swoim modelem, a będziesz nagrodzony ponadczasowym, pięknym czarno białym portretem. Każdy fotograf powinien o tych wszystkich podstawowych zasadach pamiętać. ;)
